• 纪念肖斯塔科维奇诞辰一百周年音乐会

    2006-04-21

    版权声明:转载时请以超链接形式标明文章原始出处和作者信息及本声明
    http://timaness.blogbus.com/logs/2354185.html

    晚上在北大百年讲堂欣赏了中国交响乐团带来的纪念肖斯塔科维奇诞辰100周年交响音乐会。今晚的指挥是上海交响乐团的总监、著名指挥家陈燮阳,而不是中国交响乐团的常任指挥李心草。乐团还特地请来了俄罗斯著名钢琴家米哈伊尔·沃斯克列辛斯基,可见中央交响乐团对此次演出的重视。这种用心的态度得到了观众的肯定。讲堂的高上座率就是最好的证明。演出的曲目不多,只有三个。开场的《节日序曲》可以算作是一个序章,欢快跳跃的气氛和明朗激昂的旋律引导听众进入状态。随后演奏的是独具特色的《C小调第一钢琴协奏曲》。肖斯塔科维奇创造性地使用小号与钢琴协奏,并让小号的旋律肆无忌惮地临驾于钢琴之上,形成一种奇妙的不和谐,听起来十分奇特。这两个作品只用了不到40分钟就演奏完毕。在中场休息后,全体观众迎来了今晚的重头戏——《第十交响曲》。

    这部作品完成于1953年,并于同年在莫斯科首演。尽管世人对于这部作品的主题究竟是什么一直存在不同的意见。但不可否认的是,这部作品的出现与斯大林的去世以及当时文坛上出现的“解冻”思潮有着密不可分的关系。肖斯塔科维奇在远离交响乐八年之后,写成了这一部交响曲。他的创作动机耐人寻味。面对各种不同的猜测,作曲家只是说:“我想表现的是,现代人强烈热爱和平,反对战争,普天下人类的使命不是破坏而是创造,这类思想与希望”,并拒绝再作除此以外的任何解释。但有很多人都相信这部作品包含着作者对斯大林时代的反思,并认为急速的、充满动力和节奏感的第二乐章谐谑曲就是为斯大林所作的一幅肖像画。这个乐章也是整部乐曲中给人留下最深印象的一部分,铜管乐器的同音反复如同粗暴的脚步声,令人惴惴不安。关于乐曲的详细介绍可见Wunderhorn魔术号角图书馆的相关文章。我孤陋寡闻,虽然喜欢古典音乐,但还是第一次欣赏这部伟大的作品。我对各乐章的理解可以简单地描述为:悲伤而萧瑟的第一乐章,野蛮而粗暴的第二乐章,悠远而凝重的第三乐章,激烈斗争后重现光明的第四乐章。虽然前三个乐章都充满悲伤、灰暗、甚至死亡的气息,但终曲前几分钟明朗的旋律仍然让听众见到了一丝光明。如果把这看作是一个民族的经历,那也许可以认为作曲家在创作时,想到的是俄罗斯民族沉重而深远的苦难,以及在痛苦挣扎之后,最终无法忍受而奋起斗争的历史。

    今晚演出的三个作品,除了《节日序曲》之外,都是不能常听的作品。尤其是《第十交响曲》这种有着深刻内涵的作品,听完之后得到的不是愉悦与轻松,而是痛苦与沉思。听这类作品必须集中全部的注意力,用心体会,用脑思考,才能有所领悟。否则这些奇诡的旋律就会变得如同噪音,完全没有美感。因此深刻的作品是不能作为背景音乐的。如果要选择读书或者写作时的背景音乐,还是莫扎特和老巴赫的作品最合适。

    收藏到:Del.icio.us




    评论

  • 你是过的相当暇逸嘛。我喜欢马勒。呵呵。
    梅子初青回复Serendipity'说:
    马勒……够深刻,赞!
    2006-04-26 11:23:16